国画大师石头花卉作品欣赏(潘天寿雁荡山花的作品鉴赏)

在当代绘画大师中，潘天寿先生是很讲究构图形式的，“雁荡山花图”就是其典型的作品。其题材虽是极平常的花草，但构图布局却充分体现了疏密、虚实的关系。花草从右下部位发势，中间数株花草只表现了植物的大部分，右边几枝野竹却根部可见，根部缀以“车前草”一株，植物的前后关系交代得清清楚楚，是为实，右下部自然而然的留出空白，是为虚。潘天寿先生在谈中国画构图时强调：“平行线没有交叉点是最呆板的线。故作画时，最须注意线与线不要平行，线与画边不要平行”（《听天阁谈画随笔》）。“雁荡山花图”总的倾向是纵向平行线，潘天寿先生运用巧妙的穿插、交叉、疏密技法使画面丰富多姿、杂而不乱、生机盎然。一丛野菊从画外伸进，长长的枝干形成一条斜线，即破了画边的平行线，又使人产生画外之景的联想。

潘天寿先生绘画的另一特点是非常注意书法题跋的字体、大小、位置、形式以及印章与画面的结合，“雁荡山花图”也不例外。其题款作二处，皆依势题作长竖款。“雁荡山花”作隶书隐于花草之中，字体亦小，与画面协调，印章也极小，避免喧宾夺主。画面左部略空，潘天寿先生因题“雷婆头峰寿者草草”，同样遵循“线与画面不要平行”的原则并向右略偏，与右边菊花呼应。“草”字最后一笔伸长，与纵势取得统一。第二个“草”减省作二点，并缀于长竖上，恰似“点苔”，即破长竖线单调又别出心裁。最后钤一略大的印章压住阵脚，以解倾倒之弊。潘天寿先生是一位处处讲究经营而又表现十分自然的绘画高手，他的作品无不体现出匠心和机敏而又意境高远、骨力洞达，因而是人们读他作品时的最大感受。

国画石头的画法入门

王雪涛玉兰花国画作品有《玉兰鹦鹉》，《百卉图》，《玉兰花下》，《玉兰蝴蝶》，《玉兰迎春》，《蝶舞花香》，《玉兰双鸡》等等。

一、王雪涛简介

他出生于1903，清光绪29年。出生于乱世，经历了动荡的旧社会，见证了新中国的诞生与高速发展，逝世于1982年11月24日，享年80岁。

王雪涛是现代中国卓有成就的花鸟画大师，创作上主张“师法造化而抒己之情"，摆脱了明清花鸟画的僵化程式，创造了清新灵妙，雅俗共赏的鲜明风格，对我国小写意花鸟绘画做出了突出贡献。

二、王雪涛的求学之旅

王雪涛打小就喜爱画大自然的生灵，于是为了追求艺术，他在16岁那年就选择离开家乡来到保定高等师范专修科进行学习。在求学期间，王雪涛一直刻苦研习自己的绘画技艺，而在此时他的绘画天赋已是初见端倪。保定高等师范学校毕业后，王雪涛又来到北京求学。

三、王雪涛论画草虫

王雪涛技艺的不断精进，他在花鸟草虫上的造诣已是常人无法相比。王雪涛认为一草一木、花、鸟、鱼、虫都是有“灵性”的。这一由衷的信念是一位真正艺术家的感悟，是审美意趣的体现。可以说，他更多地发展了“一枝一叶总关情”的心灵感受。

国画中以石头为素材进行创作被称为石头画，其艺术特点是富有创意，富有生命力，而且有独特的欣赏价值。国画石头的画法入门如下：

1、石头的选材：石头是国画石头画的关键素材，画家在选择石头时需要考虑以下因素：大小、形状、质地、纹理、花色、透明度等。

2、石头的准备：石头需要经过洗涤、晾干、打磨等过程后才能使用。具体来说，要用清水将石头洗干净，在阳光下晾干，然后使用打磨工具（如砂纸、磨盘等）进行打磨。

3、景物设计：在准备好的石头上设计出自己将要画的风景或生物的图案。可以使用铅笔或彩色纸张进行初步的设计，尝试不同的方案，确定最终的图案。

4、素描阶段：用铅笔控制手的力量，轻描淡写地画出各个部分的形状和位置。要把握好用笔轻重和线条的粗细，根据实际情况勾勒出景物轮廓。

5、着色：在素描完成后，开始着色。可以使用沾水的毛笔或丙烯颜料等颜料，轻点于石头表面，建立起石头上的色彩。在着色时，需要注意颜色的层次和相互关系。

6、细节处理：在色彩完成之后，需要再次巩固石头的线条和色彩表现，增强画作的可感性，同时增加景物的自然感。可以使用笔或者毛笔等工具在石头表面进行细节处理。

7、色彩调和：在进行国画石头画时，需要注意色彩的调和和搭配。可以选择不同的颜色，但要尽可能地遵循自然的规律和原则，根据画作所表现的主题来选择色彩和色调，使整幅画作具有深刻的内涵和艺术感染力。

8、运用光影：在进行国画石头画时，光影是必不可少的元素。在绘制石头上的光影时，需要根据石头的质地和形状来决定色彩的深浅、明暗度和阴影的位置、大小和形状。懂得运用光影可以使画作更加生动逼真。

9、强化空气感：画家可以通过不同的技法和手法，加强画作的空气感。如运用毛笔，选用不同的毛笔头来勾勒物体的轮廓和纹理，制造出不同的氛围和空气感。

10、勤于练习：国画石头画是一门需要不断练习的艺术，画家可以尝试多种不同的技法和手法，不断推陈出新，提高自己的艺术水平。

国画石头画是一种非常有艺术魅力的创作方式，需要熟练掌握基本技巧，勇于创新尝试，把自己的灵感和创意融入其中，才能创作出富有个性和内涵的优秀作品。国画石头画需要有耐心和细心，需要在不断实践中不断提高技艺，才能创作出相对完美的作品。

画国画石头的注意事项

1、石头的选择：选择质地好、纹路美、形状独特的石头，并且要准确评估石头的尺寸大小，确保所选石头能够适应要表现的图案。

2、准备工作：石头需要洗涤、晾干、打磨等处理后才能用来进行绘画。同时，需要事先设计画作的样式和位置，确定好图案的构图和线条的基本走向。

3、绘画环境：国画石头画需要在通风、干燥、明亮的环境下进行。同时要注意画布和画工具的安放，避免在作画时弄脏石头或破坏绘画的整体效果。

4、笔法技巧：国画石头画的技艺较为特殊，需要运用到不同的画笔和画法，如毛笔、颜料等。笔法手法灵活、点、线、面、色、法各要灵活运用。

5、着色规范：绘画时需要进行平衡布局，做到颜色调和，要避免颜色突兀，色彩太多或分散；同时要注意添加适当的阴影和光影，增强画作的立体感和层次感。

6、保护作品：国画石头画完成后，需要进行一定的保护，如用纸巾轻柔擦拭石头的表面，避免弄脏或刮花。并选择合适的装饰和展示方式，妥善保存。

7、不断练习：绘画是需要不断练习的过程，不断了解更多的国画石头画技巧，提高自己的水平，不断丰富自己的画艺以及专业知识。